Некоторые песни настолько убедительны, что вдохновляют другие средства массовой информации, перенося свои темы и содержание в визуальную сферу кино.
После запоминающегося выступления в перерыве между таймами на Суперкубке Мэри Дж. Блайдж недавно была объявлена исполнительным продюсером нового фильма под названием Real Love, вдохновленного ее первым одноименным хитом. Являясь огромным свидетельством культурного влияния и популярности любой песни, Блайдж не единственная, кто превратил свою музыку в полнометражный фильм.
Многие художники могут сказать, что они участвуют в кинофильме или дают ему свое имя, но немногие могут претендовать на то, чтобы быть центральным творческим семенем, из которого порождается все повествование или строится фильм. Смешных, захватывающих и странных фильмов предостаточно, творческое наследие которых основано на великих песнях, лучшие из которых могут интегрировать музыкальные темы и тональность в свои собственные.
- Ресторан Алисы (Резня в ресторане Алисы – Арло Гатри)
- Через Вселенную (Через Вселенную - The Beatles)
- Игрок ( Игрок — Кенни Роджерс)
- Ужин для придурков (Дурак на холме - The Beatles)
- Factory Girl (Factory Girl - The Rolling Stones)
- Бегущий индеец (дорожный патрульный — Брюс Спрингстин)
- Ода Билли Джо (Ode To Billy Joe - Bobby Gentry)
- Попутчик (Riders On The Storm - The Doors)
- The Night The Lights Went Out In Georgia (Ночи, погасшие огни в Джорджии - Вики Лоуренс)
- Бразилия (Aquarelo Do Brasil - Ари Борросо)
Ресторан Алисы (Резня в ресторане Алисы – Арло Гатри)
18-минутная устная рапсодия Арло Гатри умоляла превратиться в какую-то форму повествования — огромную композицию , которая представляет собой абсурдистский рассказ об американской системе правосудия и свободе. Режиссер Артур Пенн согласился, адаптировав песню к полнометражному фильму, в котором Гатри сыграл самого себя.
Песня рассказывает историю настолько прямо, что легко увидеть, как фильм транслирует это в свой собственный сюжет. Однако одновременно в пересказе просвечивает абсурдизм, глупость и юмор оригинальной песни Гатри. В фильме затрагивается множество тем несоразмерных последствий и попыток быть автономными в чужом обществе, сохраняя при этом тот же мрачный оттенок своего вдохновения.
Через Вселенную (Через Вселенную - The Beatles)
Через Вселенную — песня о трансцендентной природе жизни и единство бытия, вдохновляющее одноименную романтическую комедию 2007 года. Хотя в фильме много треков Beatles, Через Вселенную была центральной темой фильма, вокруг которой вращались как сюжет, так и музыка.
Превратить песню о любви во вселенную в личную историю о борьбе группы — это убедительно. Однако что делает этот фильм по-настоящему особенным, так это преобладание музыки Битлз и отсылок к сюжету, представляющих путь через весь каталог Битлз через антологические темы, созданные в истории песни.
Игрок ( Игрок — Кенни Роджерс)
Примером пересечения кино и музыкальной индустрии стал Игрок 1980-х. Как песня Кенни Роджерса, из которой он вдохновлен , фильм создает темы жизни, любви, потерь и аналогии, которые покер и азартные игры имеют для более широкого существования человека.
Хотя песня действительно передает себя к фильму, следует также учитывать деловые аспекты получения прибыли от огромного хита. На самом деле полное название фильма – Кенни Роджерс в роли Игрока.указание на то, что продакшн-студии хотят извлечь выгоду как из музыкальных талантов, так и из-за известности Роджерса. Эти усилия увенчались успехом, так как эта песня невероятно породила целую франшизу из пяти фильмов, транслируемых прямо на телевидение.
Ужин для придурков (Дурак на холме - The Beatles)
Когда на экраны вышла комедия Джея Роуча, наполненная несоответствиями, поклонники Beatles были шокированы: оригинал запись A Fool On The Hill играет поверх вступительных титров, что является огромным достижением, учитывая эксклюзивность лицензирования музыки, связанной с музыкой ливерпульской четверки. Сюжет частично основан на французском фильме Le Diner de Côns, но центральное место в его подаче занимает хит The Beatles.
Чтобы уточнить: Роуч позвонил самому Полу Маккартни, чтобы попросить использовать эту песню, опираясь на фильмографию, черпая вдохновение из ливерпульской четверки (то есть: A Hard Days Night вдохновил режиссера Остин Пауэрс трилогия). Убедительным здесь является не только очевидная важность The Beatles в фильмах Роуча, но и тонкие способы, которыми Дурак на холме затрагивает эстетику и тон Ужина для придурков.
Factory Girl (Factory Girl - The Rolling Stones)
Баллада The Rolling Stones рассказывает о дико контрастирующих аспектах романтических отношений, вдохновив одноименный фильм 2006 года о пламенных отношениях между поп-иконами Энди Уорхолом и Эди Седжвик. Сиенна Миллер играет Седжвик в спектакле, охватывающем все отношения.
Однако адаптация — это больше, чем концептуальный перенос — песня используется как воплощение центральной сути фильма. , объединяющий подлинные исторические события в связное повествование на темы полярно противоположных личностей в романтических отношениях. Таким образом, Factory Girl (песня) представляет собой путеводитель по фильму и его содержанию, а также по его центральной теме.
Бегущий индеец (дорожный патрульный — Брюс Спрингстин)
Режиссерский дебют Шона Пенна был основан на песне Брюса Спрингстина Дорожный патрульный., рассказ о двух братьях, которые попадают в компрометирующую ситуацию по обе стороны закона. В фильме Пенна воссоздан сюжет с дополнительными деталями, представленными звездным актерским составом (Вигго Мортенсен, Сэнди Денис и Чарльз Бронсон).
Однако что делает адаптацию убедительной, так это то, как она смешивает свое вдохновение с собственной художественной лицензией Пенна (с фильмом и работой Брюса Спрингстина, в некоторых моментах значительно отклоняющейся). Через режиссерское переосмысление песни мы можем понять не только творчество Спрингстина; но также и то, что она значит для Пенна, и как он относится к песне достаточно глубоко, чтобы создать фильм о ней.
Ода Билли Джо (Ode To Billy Joe - Bobby Gentry)
Популярный хит Бобби Джентри 1967 года Ода Билли Джостала толчком к одноименной экранизации в 1976 году. Песня рассказывает историю самоубийства в маленьком городке Миссисипи и последующей реакции местных жителей. Благодаря значительным дополнениям к сюжету песни фильм был встречен с большой помпой, превысив свой бюджет в 20 раз.
Киноверсия получила интересное развитие, поскольку была тесно связана с Джентри в ее производстве (художнице нужны были гарантии, что ее история будет должным образом рассмотрена). В результате получился фильм, близкий к тому, как автор песни представлял историю, и даже пошедший дальше песни в том, как она выглядит, чтобы ответить на множество вопросов, которые она поднимает.
Попутчик (Riders On The Storm - The Doors)
Попутчик 1986 годабыл ранним проектом писателя Эрика Реда. 2,5-часовой триллер рассказывает о пугающем автостопщике, который преследует молодого человека по Западному Техасу. Однако вдохновением для фильма послужила классическая песня The Doors Riders On The Storm, которую Рэд слушал во время поездки по Штатам. Его оценка кинематографических элементов песни натолкнула автора на мысль, породившую Попутчика.
Удивительно, Попутчик— это пример фильма, полностью формирующегося благодаря отношениям между автором и песней — не просто вытягивая повествование из истории, но пытаясь уточнить, какие чувства у него вызвала песня. От спокойных драматических звуков дождя до эфирного и бестелесного повествования Джима Моррисона – песня The Doors сияет в эстетике, содержании и тоне Попутчика, показывая, насколько интерпретативной может быть адаптация песни к фильму. .
The Night The Lights Went Out In Georgia (Ночи, погасшие огни в Джорджии - Вики Лоуренс)
Рассказ о перекрестном опылении СМИ – «Ночь, в Джорджии погас свет» — музыкальная драма 1981 года, поставленная Рональдом Ф. Максвеллом (с молодым Марком Хэмиллом в главной роли). Название фильма вдохновлено одноименной песней Вики Лоуренс 1972 года.
Производство фильма изобилует кросс-медийными функциями: хотя фильм основан на песне Вики Лоуренс, фильм также может похвастаться собственной версией трека, перезаписанной с переработанным текстом, чтобы он вписался в сюжет фильма. Этот скачок от носителя и версии создает действительно интересный фрагмент истории кино и музыки, показывающий, как даже оригинальный исходный материал может быть переработан для целей искусства, которое он вдохновляет.
Бразилия (Aquarelo Do Brasil - Ари Борросо)
Среди музыкальных фильмов особенно выделяется Бразилия. Художественный фильм Терри Гиллиама 1985 года черпает вдохновение из песни Aquarelo Do Brasil – яркой бразильской народной баллады о чудесах страны – для создания мрачной комедии об антиутопическом гипербюрократическом обществе; и отношения между человеком и государством.
Что делает Бразилию замечательной? Тот факт, что его сюжет и содержание тематически антагонистичны песне, но, несомненно, вдохновлены ею. Заглавные дорожки (оригинальные и перезаписи фильма) используются, чтобы подчеркнуть несоответствие между человеческим стремлением персонажей фильма и реальностью их окружения. Гиллиам видит будущее холодным и безразличным, а в песне герои фильма показаны сквозь проблески жизни и человечества.
